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Identification
de l'Etablissement
L’ISADAC
est un établissement de formation, d’étude
et de recherche dans tous les domaines du théâtre.
L’ISADAC
est créé par le décret n°2.83.706 du
18 janvier 1985. Il est placé sous la tutelle du Ministère
de la Culture
L’ADMISSION
A L’ISADAC
L’admission à
l’Institut Supérieur d’Art Dramatique et d
‘Animation Culturelle se fait par voie de concours ouvert
aux candidats âgés de 17 à 23 ans, titulaires
du baccalauréat de l’enseignement secondaire ou d’un
diplôme reconnu équivalent.
Les étudiants de nationalités étrangères
peuvent être admis, dans la limite des places disponibles,
selon les mêmes conditions.
Leurs candidatures doivent
parvenir à la direction de l’ISADAC par l’intermédiaire
du service compétent du Ministère de la Culture
ou des Affaires Etrangères de leurs pays
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RENSEIGNEMENTS
Institut Supérieur
d’Art Dramatique et d ‘Animation
Culturelle
Directeur :
Issam El Youssfi
Directeur adjoint : Mohamed BOUBBO
Secrétaire Général
: Samira LAKHMARTI
Chef de départements
:
Interprétation : Zakaria KASSI LAHLOU
Scénographie : Abdelmajid EL HOUASSE
Adresse :
Siège :
Avenue Allal Fassi Madinat Al Irfane
- B.P. 6834-Rabat- Maroc
Tél
: 212. 37. 77 28 46
Fax :
212 37 77 28 60 |
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FONCTIONS
Institut Supérieur d'Art Dramatique et d'Animation Culturelle est une école nationale spécialisée dans la formation des cadres supérieurs dans les métiers du théâtre :
Formation de base
Interprétation et jeu : Théâtre, Télévision et cinéma
Formation en option
Mise en scène, dramaturgie et administration théâtrale
Formation de base :
- Scénographie, décor et technique de la scène .
Formation en option :
- Marionnettes, costumes, éclairage et son
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| Formation
continue Perfectionnement et spécialisation
des professionnels des arts du spectacle
Consultant
Organisation de programmes spécifiques pour pédagogues,
éducateurs, thérapeutes, sociologues, représentants,
travailleurs sociaux…
Restructuration du patrimoine culturel
Travaux d’études et de recherche sur les formes
du spectaculaire méditerranéen et arabo- africain
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ACTIVITES
PEDAGOGIQUES A L’ISADAC
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ORIENTATION
GENERALES DES ENSEIGNEMENTS ET DES FORMATIONS
Enracinement et ouverture
L’ISADAC dispense un enseignement soucieux
de s’enraciner dans la civilisation marocaine et attentif
aux acquis des sciences et techniques dans leurs rapports avec
les arts du spectacle.
Spécialisation progressive et pluridisciplinarité
La complexité de l’acte théâtral,
l’interpénétration des arts, des techniques
et des sciences dans la formation artistique exigent une formation
de base étendue suivie d’une spécialisation
progressive.

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| FORMATION
THEORIQUE ET PRATIQUE |
| Les enseignements
en vue de l’obtention du « Diplôme de l’Institut
Supérieur d ‘Art Dramatique et d’Animation
Culturelle » sont répartis en deux cycles :
Premier cycle : •
une année de propédeutique
• une deuxième année, complémentaire
à la première et préparatoire aux options de
spécialisation |
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| Deuxième cycle :

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• La première année
du second cycle est consacrée aux options principales suivantes
:
Option I
: Interprétation
Option II :Scénographie
• La deuxième année
du second cycle est consacrée au renforcement des options
de l’année précédente et à la
spécialisation dans l’une des options suivantes :
Option
Interprétation :
4 Filières : 1-
Interprétation : théâtre,
cinéma et télévision
2- Mise en scène
3- Ecriture et critique théâtrales
4- Gestion et administration des établissements culturels
et des production artistiques |
Option Scénographie
:
4 Filières : 1-
Décors et scénographie
2- Son et lumière
3- Théâtre de marionnettes
4- Régie de la scène |
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Le renforcement
des acquis du premier cycle se fait à l’occasion
d’ateliers, de séminaires spécialisés,
d’enquêtes socioculturelles et de conférences
.
D’autres options seront ouvertes en fonction des besoins
et des possibilités.
En outre, cette année
est consacrée :
a- Aux réalisations de spectacles et montages audio-visuels,
dans les conditions de professionnels.
b- Projets d ‘études et de réalisations
c- A la participation, sous forme de stages, aux productions
théâtrales, cinématographiques, télévisuelles… |
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Les quatre années d’études
s’achèvent par la présentation de projets
de création ou de réalisations artistiques et /
ou de dossiers d’études et de recherches.
Le « Diplôme de l’Institut Supérieur
d’Art Dramatique et d’Animation Culturelle »
donne à son titulaire la possibilité d’entreprendre
des études et des recherches dans le cadre du troisième
cycle dans les universités nationales et internationales |
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| RECHERCHE
ET RESTRUCTURATION DES FORMES TRADITIONNELLES DU SPECTACULAIRE
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| L’ISADAC se propose
d’accueillir des chercheurs et des projets de recherches
de groupe, dans le cadre d’un 3 ème cycle.
Un « studio d’ESSAIS »
réunit les enseignants de l’ISADAC, les artistes
et intellectuels, nationaux et étrangers, dans le
cadre d’une recherche et d‘expérimentation,
dans les domaines des arts du spectacle et de l’enseignement
artistique.
Une « Association Marocaine d ‘études
et de Recherche sur le Spectaculaire » est en instance
de création au sein de l’ISADAC. |
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| INTERVENTION
DANS DES SECTEURS UTILISATEURS DE LA PRATIQUE SCENIQUE ET DU JEU
DRAMATIQUE |
| Le théâtre
comme technologie de la communication, et comme moyen d’éducation
du regard et de développement de la personnalité.
Théâtre et Pédagogie
Formation complémentaire pour
les enseignants
Formation des formateurs
Formation aux techniques d’expression destinée
aux Ecoles d’Ingénieurs, Instituts de commerce
et de Tourisme, aux établissements de formation professionnelle,
aux organismes commerciaux…
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Théâtre et thérapie
Utilisation du théâtre dans les
centres de rééducation et de psychiatrie, dans les
hôpitaux, foyers sociaux… |
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| PERFECTIONNEMENT
ET FORMATION CONTINUE Acteurs
: Théâtre, Radio, Télévision, Cinéma
Techniciens des arts du spectacle
Animateurs : Animation et gestion théâtrales
Animateurs de radio, d’établissements touristiques,
de maisons de la culture et de centre ruraux…
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1ère année
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Module 1 : Formation pratique
- Interprétation
- Scénographie
|
- 4 h X 32 = 128 h
- 4 h X 32 = 128 h
256 h
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Module 2 : Corps et voix
- Expression corporelle
- Diction
- Voix et chant
- Danse
- Arts martiaux et escrime
|
- 2 h X 32 = 64 h
- 2 h X 32 = 64 h
- 2 h X 32 = 64 h
- 2 h X 32 = 64 h
- 2 h X 32 = 64 h
320 h
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Module 3 : Formation technique
- Musique
- Dessin et couleurs
- Improvisation
- Initiation à la machinerie de la scène
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- 2 h X 32 = 64 h
- 3 h X 32 = 96 h
- 2 h X 32 = 64 h
- 1 h/30 X 32 = 45 h
269 h
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Module 4 : Formation
théorique
- Histoire de l’art
- Histoire du théâtre
- Dramaturgie
- Sociologie
- Psychologie
- Droit
|
- 1 h 30 X 32 = 45 h
- 1 h 30 X 32 = 45 h
- 1 h 30 X 32 = 45 h
- 1 h 00 X 32 = 32 h
- 1 h 00 X 32 = 32 h
- 1 h 00 X 32 = 32 h
231h
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Total
=1076 h |
2ème
année
|
| Module 1: Formation
pratique
- Interprétation
- Scénographie
|
- 7 h X 32 = 224 h
- 7 h X 32 = 224 h
445 h
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Module 2 : Corps et voix
- Expression corporelle
- Diction
- Voix et chant
- Danse
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- 2 h X 32 = 64 h
- 2 h X 32 = 64 h
- 2 h X 32 = 64 h
- 2 h X 32 = 64 h
256 h
|
Module 3 : Formation technique
- Musique
- Volumes
-Régie de plateau
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- 2 h X 32 = 64 h
- 3 h X 32 = 96 h
- 2 h X 32 = 64 h
224 h
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Module 4 : Formation théorique
- Histoire de l’art
- Histoire du théâtre
- Dramaturgie
- Sociologie de l’art
- Administration et gestion théâtrale
- Langage cinématographique Histoire du costume
|
- 1 h X 32 = 32 h
- 1 h X 32 = 32 h
- 1 h X 32 = 32 h
- 1 h X 32 = 32 h
- 1 h X 32 = 32 h
- 1 h X 32 = 32 h
- 1 h X 32 = 32 h
224 h
|
Total
=1076 h |
Deuxième
cycle :
Option Interprétation
3ème année
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| Module
1: Formation pratique
- Interprétation
- Dramaturgie
- Jeu devant la caméra
- Ecriture théâtrale
|
16 h X 32 = 512 h
2 h X 32 = 64 h
2 h X 32 = 64 h
2 h X 32 = 64 h
|
Module 2 : Corps et voix
- Voix et chant
- Diction
- Expression corporelle
- Musique
|
2 h X 32 = 64 h
2 h X 32 = 64 h
2 h X 32 = 64 h
2 h X 32 = 64 h
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Module 3 : Formation théorique
- Initiation aux théories de mise en scène
- Animation théâtrale
- La critique théâtrale
- Méthodologie de recherche
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2 h X 32 = 64 h
2 h X 32 = 64 h
1 h X 32 = 32 h
1 h X 32 = 32 h
|
Total
=1152 h |
4ème année
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| Module
1: Formation pratique
- Atelier de réalisation
théâtrale
|
12 h 384h
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Module 2 : Formation théorique
- Interprétation
- Mise en scène
- Ecriture théâtrale
|
4 h 128 h
|
Module 3 : Mémoire de fin
d’études
Selon les filières :
- Interprétation
- Mise en scène
- Ecriture théâtrale
- Gestion et administration théâtrales
|
640 h
|
Total
=1152 h |
Option Scénographie
3ème année
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| Module
1: Formation pratique
- Technique de la scène
- Projet snénographiques
- Approche de la structure des costumes
- Dramaturgie de la lumière
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96 h
192 h
96 h
96 h
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Module 2 : Théories de la scénographie
- histoire de la scénographie
- Dramaturgie
- Sémiologie de l’image
-Théâtralisation dans l’art contemporain
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32 h
32 h
32 h
32 h
|
Module 3 : Techniques spécifiques
- Espace et volumes
- Techniques et matières
- Infographie
- Initiation à la vidéo
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64 h
64 h
32 h
32 h
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Module 4 : Stages en milieux professionnels
:
- Assistanat à la réalisation scénographique
- Problématique et méthodologie de la
recherche
• Initiation à la recherche
• Sujet et ateliers
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96 h
128 h |
Total
=1024 h |
4ème année
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| Module
1: Formation pratique
- Conception de projets scénographiques
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16 h
|
| Module 2 : Stages pratiques : |
8 h
|
Module 3 : Mémoire de fin
d’études
Selon les filières :
- Décors et scénographie
- Son et lumière
- Théâtre de marionnettes
- Régie de la scène
|
512 h
|
Total
=1152 h |
CONTROLE
DE LA FORMATION ET DES CONNAISSANCES :
CONTROLE
CONTINU ET EXAMEN FINAL
a. -Le contrôle continu :
-
Exercices individuels
et collectifs
-
Travaux écrits
-
Exposés oraux
-
Dossiers de documentation
-
Fiches et dossiers
de lecture
b. -l’examen final :
- Travaux écrits et exposés
oraux
- Réalisations individuelles
et collectives
- Evaluation de stage (s)
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